اخبارعمومی

چین که برای فرود نخستین مریخ‌نورد خود در سیاره‌ی سرخ آماده می‌شود، نام یک خدای آتش باستانی، «ژورونگ» (Zhurong) را برای این کاوشگر رباتیک انتخاب کرد.

سازمان ملی فضایی چین (CNSA) این نام را در ششمین دوره‌ی روز فضایی چین که امروز ۲۴ آوریل (۴ اردیبهشت) در نانجینگ برگزار شد اعلام کرد.

ژورونگ محبوب‌ترین نام از میان ۱۰ نام نهایی برای یک رأی‌گیری عمومی بود که از ۲۰ ژانویه (۱ بهمن) تا ۲۸ فوریه (۱۰ اسفند) ادامه داشت و هیأت متخصص سازمان ملی فضایی چین هم از این انتخاب پشتیبانی کرد.

نام ژورونگ که خدای آتش چین است با مریخ‌نورد مأموریت تیان‌ون-۱ (Tianwen-1) بسیار تناسب دارد زیرا نام چینی مریخ یعنی «هووکسینگ» (Huoxing) در لغت به معنی «ستاره‌ی آتش» است.

چین امیدوار است با پروژه‌ی بلندپروازانه‌ی تیان‌ون-۱ که شامل مدارگرد، سطح‌نشین و مریخ‌نورد است، آغازگر کاوش‌های میان‌سیاره‌ای خود باشد و به پیشرفت‌های بشر در کشف ناشناخته‌های اعماق فضا کمک کند.

با وزن تقریبی ۲۴۰ کیلوگرم و ارتفاع ۱٫۸۵ متر، مریخ‌نورد «ژورونگ» بخش مهمی از مأموریت تیان‌ون-۱ است.

از زمان قرارگیری مدارگرد تیان‌ون-۱ در مدار مریخ، این کاوشگر مشغول جمع‌آوری تصاویر با وضوح بالا از سایت درنظر گرفته شده برای فرود است. تیان‌ون-۱ علاوه بر تصویربرداری از محل فرود، عکس‌های جذاب دیگری هم از مریخ تهیه می‌کند. از جمله در روزهای گذشته نمایی از هلال سرخ مریخ 

را به نمایش گذاشت.

منطقه‌ی فرود در «هامونه‌ی اتوپیا» (Utopia Planitia) قرار دارد و به گفته‌ی یکی از دانشمندان ارشد مأموریت فضایی چین، تلاش برای فرود بر سطح در نیمه‌های ماه می (اواخر اردیبهشت) انجام می‌شود.

این مریخ‌نورد که برای سه ماه مریخی (تقریبا ۹۲ روز زمینی) فعالیت طراحی شده است، دارای دوربین‌ها و ابزارهای پانوراما و چندطیفی برای تجزیه‌وتحلیل ترکیب سنگ‌های مریخی است. همچنین اگر همه چیز طبق برنامه پیش برود، ژورونگ ویژگی‌های زیرسطحی را با رادار نفوذ به زمین بررسی خواهد کرد.

منبع:

Space

در حالی که ساخته‌های رباتیک دست بشر مریخ را برای یافتن نشانه‌های حیات باستانی و بررسی و آزمون شرایط حیات کاوش می‌کنند، برنامه‌های ست انسان روی مریخ هم ابعاد تازه‌تری به خود می‌گیرد. در این زمینه به‌تازگی یک شرکت با نام «آبیبو» (ABIBOO) از طرح خود برای ساخت نخستین شهر مریخی رونمایی کرده است.

شرکت معماری «آبیبو» طراحی کاملی از برنامه‌ی خود برای ساخت اولین شهر مریخی انجام داده است. نخستین شهرک بزرگ مریخی که «شهر نووآ» (Nüwa City) نامیده می‌شود، می‌تواند ۲۵۰ هزار نفر را در خود جای دهد و در امتداد و درون یک صخره‌ی عظیم ساخته خواهد شد. جایی که مردم بدون قرارگیری در معرض خطر تابش مرگبار کیهانی، به نور خورشید دسترسی خواهند داشت.

بالگرد نبوغ در سیاره‌ی سرخ هت‌تریک کرد و با انجام موفق سومین پرواز طی مسافتی طولانی توانایی‌های خود را در مریخ به نمایش گذاشت.

مسافر رباتیک ۱٫۸ کیلوگرمی نبوغ برای سومین بار در جو رقیق مریخ پرواز کرد و به سابقه‌ی خوب خود افزود. به گفته‌ی تیم مأموریت در آزمایشگاه پیشرانش جت (JPL) ناسا هلیکوپتر با پرواز سریع‌تر و دورتر همچنان به ثبت رکورد ادامه می‌دهد.

این تیم در توییتر نوشت: «این بالگرد فضایی توانایی‌های مهمی را نشان می‌دهد که می‌تواند اضافه کردن بُعد هوایی به مأموریت‌های آینده به مریخ و فراتر از آن را فراهم کند.»

پرواز سوم نبوغ که اوایل صبح ۲۵ آوریل منطقه‌ی زمانی شرقی (عصر ۵ اردیبهشت به وقت تهران) انجام شد، به مراتب پیچیده‌تر از دو پرواز قبلی بود که به ترتیب در ۱۹ و ۲۲ آوریل (۳۰ فروردین و ۲ اردیبهشت) انجام شده بودند. بالگرد در نخستین تلاش تاریخی خود یک پرواز ۳۹ ثانیه‌ای تا ارتفاع ۳ متری داشت. در پرواز دوم تا ارتفاع ۵ متری بالا رفت و ۲ متر را به صورت افقی رفت و برگشت که مجموع زمان پرواز را به ۵۲ ثانیه رساند.

این بار و طی سوین پرواز نبوغ باز هم تا ارتفاع ۵ متری رفت اما با رساندن سرعت خود از ۰٫۵ متر بر ثانیه به ۲ متر بر ثانیه ۵۰ متر به سمت شمال مریخ حرکت کرد و سپس به میدان هوایی «برادران رایت» (Wright Brothers) که به افتخار نخستین پرواز کنترل شده‌ی بشر نام‌گذاری شده، بازگشت.

در نهایت داده‌های این پرواز حدود ساعت ۱۰:۱۵ منطقه‌ی زمانی شرقی (۱۸:۴۵ به وقت تهران) به تیم کنترل زمینی رسید و تأیید شد. ارتباط بالگرد نبوغ با زمین از طریق مریخ نورد 

نجام می‌شود. این دو ربات در ۱۸ فوریه (۱ اسفند) به دهانه‌ی «جزرو» (Jezero) مریخ رسیدند و بالگرد در ۳ آوریل توسط مریخ‌نورد روی سطح مستقر شد تا برای فرصت پرواز یک ماهه‌ی خود آماده باشد.

هدف مأموریت بالگرد نبوغ نمایش فناوری و امکان‌سنجی پرواز در جو رقیق مریخ با تنها ۱ درصد فشار جو زمین است و این بالگرد مریخ‌پیما قرار نیست به کاوش علمی در مریخ بپردازد. به گفته‌ی مقامات ناسا چنین آزمایشی می‌تواند زمینه را برای استفاده‌ی گسترده از هواگردهای ملخی (روتورکرفت) در مأموریت‌های آینده به سیاره‌ی سرخ فراهم کند. بالگردها به‌عنوان یک پیشاهنگ برای مریخ‌نوردان فعالیت خواهند کرد و اطلاعات لازم را جمع‌آوری می‌کنند.

هرچند نبوغ ابزار علمی همراه خود ندارد اما دارای یک دوربین رنگی ۱۳ مگاپیکسلی است که عکس‌های جذاب و بی‌نظیر هوایی از مسیرهایی که توسط مریخ‌نورد پشتکار طی شده ثبت کرده است.

تیم نبوغ امیدوار است پیش از پایان پنجره‌ی پرواز در اوایل ماه می، بتواند دو پرواز دیگر هم در مریخ انجام دهد. دو پروازی که به گفته‌ی «می‌می آنگ» (MiMi Aung) مدیر پروژه، واقعا ماجراجویانه خواهد بود و این تیم قصد دارد از محدودیت‌هایی این بالگرد کوچک فراتر برود.

هیچ برنامه‌ای برای افزایش پنجره‌ی پرواز وجود ندارد زیرا مریخ‌نورد پشتکار باید بر روی مأموریت اصلی خود تمرکز کند. این مأموریت دو وظیفه‌ی اصلی دارد که شامل بررسی نشانه‌های حیات باستانی در دهانه‌ی جزرو و جمع‌آوری نمونه‌هایی از سنگ و خاک مریخ برای آوردن به زمین در مأموریت‌های آینده است.

منبع:

Space

شرکت پستی UPS قصد دارد برای توسعه‌ی فعالیت‌های باری خود بر فراز آسمان شهرها در سال‌های آینده ۱۵۰ هواگرد عمودپرواز شهری (eVTOL) خریداری کند.

این غول تحویل سریع قصد دارد به همراه شرکت زیرمجموعه‌ی خود «یوپی‌اس فلایت فوروارد» (UPS Flight Forwart) هواپیماهای باری الکتریکی عمودپرواز را از شرکت «بتا تکنولوژی» (Beta Technologies) خریداری کند تا خدمات خود را به‌ویژه برای بازارهای کوچک و متوسط تکمیل کند.

این شرکت تصریح کرد: «صنعت هوانوردی بر هواگردهای کوچک متمرکز شده است و یوپی‌اس از این موضوع برای خدمات‌رسانی به بسیاری از جوامع کوچک و متوسط استفاده خواهد کرد تا هواگردهای پایدار الکتریکی و نوآورانه را توسعه دهد.»

هواگردهای الکتریکی باری بتا (BETA)، از چهار ملخ ثابت عمودی و یک پروانه‌ی پیشران برای برای پرواز افقی استفاده می‌کنند. برد این وسیله‌ی نقلیه‌ی هوایی ۶۳۵ کیلوگرمی ۴۰۲ کیلومتر است و در حالت کروز سرعت آن تا ۲۷۴ کیلومتر بر ساعت می‌رسد.

هواگرد باری الکتریکی بتا فقط در مناطق مخصوص یوپی‌اس فرود می‌آید که دارای ایستگاه‌های شارژ ویژه‌ی باتری این هواگردهای عمودپرواز الکتریکی هم هستند. این باربرهای هوایی عمودپرواز، می‌توانند در یک ساعت یا کمتر شارژ شوند.

توسعه‌ی این نوع هواپیماها و در کل این نوع هواگردهای باری الکتریکی، برای انجام عملیات سریع و وابسته به زمان، بدون تولید آلاینده‌ها مناسب است. طبق برنامه‌ریزی یوپی‌اس، نخستین گروه از این نوع هواگردها در ناوگان باری این شرکت، در سال ۲۰۲۴ فعالیت خود را آغاز خواهند کرد.

منبع:

Aero Time

فیلم «مورتال کامبت» توانسته صدر جدول باکس آفیس را از چنگ «گودزیلا در برابر گ» در بیاورد و انیمه «دیو کش: فیلم کیمتسو نو یائیبا: قطار موگن» (Demon Slayer the Movie: Mugen Train) نیز با اقتدار در جایگاه دوم قرار گرفته است.

طی زمستان گذشته مجموع فروش آخر هفته‌ی فیلم‌های در حال اکران در آمریکا گاهی به ده میلیون دلار هم نمی‌رسید و به خاطر دنیاگیری کروناویروس و تعطیلی گسترده‌ی سینماها در سراسر جهان اغلب کمپانی‌های بزرگ فیلم‌سازی اکران آثار پرهزینه‌ی خود را به تاخیر می‌انداختند؛ زیرا بسیاری از فیلم‌ها حتی موفق به بازگشت سرمایه نیز نمی‌شدند. با آغاز بهار و شروع واکسیناسیون کرونا در غرب بعضی کمپانی‌های فیلم‌سازی تصمیم بر نمایش آثار بلاکباستری‌شان به طور همزمان در سالن‌های سینما و سرویس‌های آنلاین گرفتند و اینطور که پیداست این تصمیم از سوی سینمادوستان با استقال خوبی مواجه شده است.

برادران وارنر اوایل فروردین‌ماه فیلم «گودزیلا در برابر گ» را روی پرده برد و مطابق انتظارات این فیلم هیولایی توانست به فروش قابل قبولی دست پیدا کند. برادران وارنر برای ساخت نبرد جدید گودزیلا و ک ۲۰۰ میلیون دلار هزینه کرده بود و موفقیت تجاری فیلم برای آن‌ها بسیار حائز اهمیت بود. گودزیلا در برابر گ در کم‌تر از ۱۰ روز موفق به بازگشت سرمایه شد و تا به امروز و پس از ۲۷ روز اکران بیش از ۲ برابر بودجه‌ی ساخت‌اش فروخته است. پس از این فیلم برادران وارنر مورتال کامبت جدید را به سینماها آورد و فانیمیشن نیز با اکران «دیو کش: فیلم کیمتسو نو یائیبا: قطار موگن» شانس خود در باکس آفیس را امتحان کرد که هر دوی این فیلم‌ها هم در نخستین آخر هفته‌ی نمایش عمومی‌شان عملکرد مناسبی داشته‌اند.

پس از گذشت دو دهه از تجربه‌های ناموفق مورتال کامبت در سینما، نیو لاین سینما و برادران وارنر این مجموعه را بازراه‌اندازی کرده‌اند و اینطور که پیداست با فیلم بهتری در قیاس با مورتال کامبت‌های قبلی مواجه هستیم. مورتال کامبت جدید توانسته طی آخر هفته‌ی گذشته در آمریکا و بازارهای بین‌المللی به ترتیب ۲۳.۳ و ۲۷.۸ میلیون دلار بفروشد و مجموع درآمد خود را به ۵۱.۱ میلیون دلار برساند. تا به این ساعت برای مورتال کامبت در پایگاه متاکریتیک بر اساس ۳۶ بررسی میانگین امتیاز ۴۴ از ۱۰۰ به ثبت رسیده و امتیاز این فیلم در راتن‌تومیتوز و آی‌ام‌دی‌بی نیز به ترتیب ۵۵ از ۱۰۰ و ۶۴ از ۱۰۰ است.

ک. آستین کالینز از رولینگ استون در بخشی از نقد خود برای مورتال کامبت جدید نوشته است: «این فیلم یک دوره‌ی کلاس آموزشی برای ساخت صحنه‌های مبارزه نیست [منظور منتقد این است که صحنه‌های اکشن بی‌ایراد نیستند]، اما در قیاس با برخی از صحنه‌های اکشن استودیویی در سایر فیلم‌ها درجه یک به نظر می‌رسند. مورتال کامبت یک سرگرمی محض است و حتی برای القای حس‌های آشنا [از بازی‌های قدیمی] راه‌های تازه‌ای پیدا کرده است.» این درحالی‌ست که برخی منتقدان صحنه‌های اکشن فیلم جدید سایمون مک‌کوید را حوصله سربر و ضعیف خوانده‌اند و از میان آن‌ها به عنوان نمونه می‌توان به اندرو کراپ از پلی لیست اشاره کرد که درباره‌ی مورتال کامبت نوشته است: «با وجود صرف ۲۰۰ میلیون دلار بودجه، فیلم بیشتر شبیه به کازپلی است. ۲۰ سال طول کشید تا یک مورتال کامبت جدید ساخته شود و فکر می‌کنم آن‌ها باید چند سال بیشتر صبر می‌کردند!»

فیلم دیو کش در دی‌ماه سال گذشته در ژاپن اکران شد و توانست پس از ۱۹ سال به حکومت انیمیشن «شهر اشباح» بر جدول پرفروش‌ترین فیلم‌های ژاپن خاتمه دهد. فیلم دیو کش با نام کامل «دیو کش: فیلم کیمتسو نو یائیبا: قطار موگن» که بر اساس مانگایی به نام «دیو کش: کیمتسو نو یائیبا» ساخته شده است طی ماه‌های گذشته در بازارهای بین‌المللی بیش از ۳۸۸ میلیون دلار فروخته که ۳۶۵ میلیون دلار آن مربوط به سینماهای ژاپن است. این فیلم بالاخره در آمریکا نیز روی پرده رفت و طی آخر هفته‌ی گذشته با نمایش در ۱۶۰۰ سالن به فروشی ۲۱.۱ میلیون دلاری رسید و جایگاه دوم جدول باکس آفیس را از آن خود کرد. باکس آفیس موجو رقم کلی فروش دیو کش در سراسر جهان تا به امروز را ۴۰۹.۳ میلیون دلار اعلام کرده است.

علاوه‌بر این فیلم، یک سریال تلویزیونی هم بر اساس مانگا «دیو کش: کیمتسو نو یائیبا» ساخته شده است که در ژاپن و برخی دیگر از کشورهای آسیای شرقی بسیار محبوب است. در خلاصه داستان رسمی فیلم دیو کش آمده است: «تانجیرو کامادو و دوستانش از سپاه دیو کش، کیوجورو رنگوکو، هاشیرای شعله را برای تحقیق پیرامون یک سری اتفاق مرموز درباره‌ی ناپدید شدن افرادی در داخل قطاری دارای بی‌نهایت واگن همراهی می‌کنند. اما آن‌ها از این قضیه بی‌خبر هستند که اِنمو، آخرین لاور مون در بین دوازده کیزوکی هم سوار قطار است و تله‌ای برای آن‌ها آماده کرده است.»

برای دیو کش: کیمتسو نو یائیبا در پایگاه‌های آی‌ام‌دی‌بی، راتن‌تومیتوز و متاکریتیک به ترتیب امتیاز ۸۴ از ۱۰۰، ۱۰۰ از ۱۰۰ و ۸۲ از ۱۰۰ به ثبت رسیده است. مایکل اردونا از نیویورک پست در بخشی از یادداشت خود برای این فیلم آورده است: «تماشای دیو کش برای طرفداران این مانگا ضروری است؛ اثری که دیدنش برای انیمه‌دوستان با حوصله بسیار لذت بخش خواهد بود، اما گاهی گیج کننده هم می‌شود.»

فیلم گودزیلا در برابر گ با ۲ پله تنزل در قیاس با آخر هفته‌ی گذشته با ۴.۲ میلیون دلار فروش در سینماهای آمریکا به رتبه‌ی سوم باکس آفیس بسنده کرده است. گودزیلا در برابر گ پس از ۲۷ روز اکران در آمریکا و بازارهای بین‌المللی به ترتیب ۸۶.۶ و ۳۲۰ میلیون دلار فروخته است.

تا به این ساعت در پایگاه IMDB بر اساس ۶۶ هزار رأی امتیاز گودزیلا در برابر گ ۶.۷ از ۱۰ است که نشان می‌دهد عموم فیلم‌بین‌ها از تماشای فیلم تا حدودی راضی بوده‌اند. در متاکریتیک هم ۵۵ نقد و میانگین امتیاز ۶۰ از ۱۰۰ برای گودزیلا در برابر گ به ثبت رسیده که این امتیاز هم نشان از متوسط بودن فیلم دارد. ای. او. اسکات از نیویورک تایمز در بخشی از نقد خود برای این فیلم آورده است: «گودزیلا در برابر گ یک فیلم مجلل و با عظمت است که ادعای چندانی ندارد و خیلی هم با اصالت نیست.»

فیلم اکشن و مهیج «هیچ‌کس» (Nobody) با ۳۰ درصد کاهش فروش نسبت به هفته‌ی گذشته و درآمدی ۱.۷ میلیون دلاری در جایگاه چهارم قرار گرفته است. هیچ‌کس بر اساس فیلم‌نامه‌ای از دریک کولستاد ساخته شده و بازیگران اصلی آن باب ادنک، کانی نیلسن و کریستوفر لوید هستند. هیچ‌کس در ابتدا قرار بود در تاریخ ۲۴ مرداد ۱۳۹۹ (۱۴ آگوست ۲۰۲۰) اکران شود، اما به خاطر دنیاگیری کروناویروس نمایش آن تا اواخر اسفندماه گذشته به تعویق افتاد.

هیچ‌کس پس از ۳۲ روز نمایش در آمریکا، بازارهای بین‌المللی و در مجموع به ترتیب ۲۱.۵، ۱۰ و ۳۱.۶ فروخته است. این فیلم درباره‌ی مردی‌ست که به یک زن که توسط چند مرد مورد اذیت و آزار قرار گرفته، کمک می‌کند، اما این کار چندان به مذاق رییس یک گروه مافیایی و مواد فروش خوش نمی‌آید و اتفاقات داستان از اینجا آغاز می‌شود. امتیاز هیچ‌کس در IMDB، متاکریتیک و راتن‌تومیتوز به ترتیب ۷۷ از ۱۰۰، ۶۳ از ۱۰۰ و ۸۱ از ۱۰۰ است که نشان می‌دهد اگر به چنین آثار اکشن و هیجان‌انگیزی علاقه‌مند باشید، احتمالا از تماشای فیلم جدید ایلیا ویکتوروویچ نایشولر پشیمان نخواهید شد.

«رایا و آخرین اژدها»، انیمیشن جدید دیزنی علی‌رغم آغاز قدرمندش در باکس آفیس نتوانست این فروش خوب را ادامه دهد و این هفته با ۱.۷ میلیون دلار فروش به رتبه‌ی پنجم جدول هفتگی پرفروش‌ترین فیلم‌های آمریکا رضایت داده است. این انیمشین پس از ۵۳ روز اکران در سینماهای آمریکا و بازارهای بین‌المللی به ترتیب ۳۹.۹ و ۷۲.۰۶ میلیون دلار فروخته و باکس آفیس موجو رقم کلی فروش ماجراجویی‌های رایا و اژدهایش را تا آخر هفته‌ی گذشته ۱۱۱.۹ میلیون دلار اعلام کرده است.

انیمیشن رایا و آخرین اژدها داستان دختری به اسم رایا (با صداپیشگی کلی مری ترن) را روایت می‌کند که قصد دارد آخرین اژدها که اژدهایی آبی به نام سیسو (با صداپیشگی آکوافینا) است را پیدا کند و پدرش رییس بنجا (با صدا پیشگی دنیل داعه کیم) را از دست دروون نجات دهد. رایا در این سفر اودیسه‌وار از سرزمین­‌های مختلفی که در اختیار گروه‌ها و قوم‌های گوناگونی‌ست می‌گذرد و می‌بیند که چگونه جنگ میان دروون و انسان‌ها همه چیز را ویران کرده است. او همچنین با گروهی از بازماندگان که خانواده‌ی خود را در جنگ از دست داده‌اند، از جمله یانگ بون، بیبی نوئی و جنگجو تانگ ملاقات می­‌کند. رایا با دوستان جدیدش و تاک تاک، ه محبوب و دوست‌داشتنی‌اش، باید با ناماری (با صدا پیشگی جما چان)، کسی از گذشته‌اش که کلید نجات کوماندرا است، روبه‌رو شوند.

اغلب منتقدان و سینمادوستان از انیمیشن یارا و آخرین اژدها راضی بوده‌اند و در راتن‌تومیتوز بر اساس ۲۱۸ بررسی و در IMDb بر اساس ۲۵ هزار رأی به ترتیب امتیازات ۹۵ از ۱۰۰ و ۷۵ از ۱۰۰ برای اثر جدید دیزنی ثبت شده است. برایان لوری در بخشی از یادداشت خود برای این انیمیشن آورده است: «پیام عمیق یارا و آخرین اژدها درباره‌ی تفرقه و بی‌اعتمادی است که یک امپراطوری افسانه‌ای را به کام نابودی می‌کشد.»

میزان فروش فیلم ترسناک «نامقدس» (The Unholy) به کارگردانی ایوان اسپیلوتوپولوس نسبت هفته‌ی قبل ۲۸ درصد کاهش یافته و این فیلم فراطبیعی با ۱.۴ میلیون دلار فروش در مکان ششم قرار گرفته است. نامقدس بر اساس رمان «معبد» نوشته جیمز هربرت ساخته شده و از میان بازیگران آن می‌توان به جفری دین مورگان، کیتی اسلتون، ویلیام سدلر، دیوگو مورگادو، کریکت براون و کری الویس اشاره کرد. در خلاصه داستان رسمی نامقدس آمده است: «دختری کم‌شنوا با مریم مقدس دیدار می‌کند و پس از آن می‌تواند به‌خوبی بشنود و صحبت کند و حتی بیماران را هم شفا دهد. در حالی که مردم برای دیدن معجزات این دختر سرازیر می‌شوند، اتفاقات شومی رقم می‌خورد و این پرسش به میان می‌آید که آیا دخترک توسط مریم مقدس شفا پیدا کرده یا پای موجودات شیطانی در میان است؟»

امتیاز این فیلم ترسناک در آی‌ام‌دی‌بی ۵۲ از ۱۰۰ است و در متاکریتیک هم بر اساس ۱۵ نقد میانگین امتیاز ۳۶ از ۱۰۰ برای آن ثبت شده است. تنها نقد مثبت نامقدس مربوط به اوون گلیبرمن از ورایتی بوده و سایر منتقدان نگاهی متوسط یا منفی به آن داشته‌اند.

فیلم لایو اکشن «تام و جری» کماکان فروش قابل قبولی دارد و این هفته با ۷۲۰ هزار دلار فروش و دو پله سقوط در قیاس با هفته‌ی گذشته مکان هفتم جدول را تصاحب کرده است. مجموع فروش تام و جری پس از ۶۰ روز نمایش ۱۰۲.۳ میلیون دلار اعلام شده که ۴۳.۵ میلیون دلار آن مربوط به سینماهای آمریکا و ۵۸.۸ میلیون دلار آن مربوط به بازارهای بین‌المللی است.

داستان جدیدترین نسخه‌ی سینمایی «تام و جری» از آنجایی شروع می‌شود که این موش و گربه‌ی دوست‌داشتی از خانه‌اشان بیرون می‌شوند و به ناچار به یک هتل می‌روند. در همین اثنا قرار است یک جشن عروسی مجلل هم در هتل برگزار شود، اما دعواهای تام و جری در نخستین دیدارشان همه چیز را تحت‌الشعاع قرار می‌دهد. کارگردانی فیلم جدید تام و جری را تیم استوری بر عهده داشته است که او را بیشتر به خاطر «چهار شگفت‌انگیز: قیام موج‌سوار نقره‌ای» می‌شناسیم. از میان بازیگران لایو اکشن تام و جری هم می‌توان به کلویی گریس مورتس، مایکل پنیا و کن جیونگ اشاره کرد.

تا به این ساعت برای تام و جری ۲۰۲۱ در پایگاه راتن تومیتوز ۵۲ بررسی و میانگین امتیاز ۲۵ از ۱۰۰ به ثبت رسیده و در متاکریتیک هم بر اساس ۱۴ بررسی امتیاز این فیلم ۳۱ از ۱۰۰ است. از میان نقدهای مهم نوشته شده برای تام و جری جدید تنها بررسی نسبتا مثبت مربوط به پیتر دبروژ از رسانه‌ی ورایتی است و مابقی منقدها و رسانه‌های سرشناس نگاهی متوسط یا ضعیف به این فیلم داشته‌اند. به‌عنوان نمونه تریسی براون از لوس آنجلس تایمز در بخشی از نقد خود آورده است: «اگر شما به دنبال تجربه‌ی حس و حال و تماشای خشونت خاص تام و جری هستید، بهتر است به جای دیدن این فیلم لایو اکشن به سراغ فیلم‌های کوتاه یا برخی قسمت‌های سریال تلویزیونی تام و جری بروید.»

فیلم تازه وارد «باهم باهم» (Together Together) پس از ۴ روز نمایش در ۶۶۵ سالن سینما ۵۲۲ هزار دلار فروخته و در جمع پرفروش‌ترین فیلم‌های هفته‌ی گذشته آمریکا قرار گرفته است. این فیلم کمدی به نویسندگی و کارگردانی نیکول بکویث برای اولین بار در جشنواره‌ی ساندنس به نمایش در آمد. در خلاصه داستان باهم باهم آمده است: «هنگامی که یک دختر جوان رحم‌اش را به یک مرد ۴۰ ساله اجاره می‌دهد، این دو غریبه در می‌یابند که ارتباط غیرمنتظره‌ای میان آن‌ها در حال شکل‌گیری است که مرزهای روابط، دوستی و چیستی عشق در نظرشان را به چالش می‌کشد.»

فیلم نوجوان‌پسند «دختری که به معجزه اعتقاد دارد» (The Girl Who Believes in Miracles) توانسته طی آخر هفته‌ی گذشته با نمایش در ۹۴۱ سالن به فروش ۳۴۲ هزار دلاری در آمریکا برسد. این فیلم در نخستین روزهای نمایش‌اش تنها در ۶۰۰ سالن روی پرده می‌رفت، اما استقبال خانواده‌های آمریکایی از آن موجب افزایش تعداد سالن‌های نمایش دهنده فیلم ریچ کورل شد. دختری که به معجزه اعتقاد دارد فعلا در کشورهای اروپایی و آسیایی روی پرده نرفته و باکس آفیس موجو مجموع فروش آن پس از ۲۵ روز اکران در آمریکا را ۲.۴ میلیون دلار اعلام کرده است. از میان بازیگران این فیلم می‌توان به اوستین جانسن در نقش اصلی، پیتر کایوتی، میرا سوروینو و کوین سوربو اشاره کرد.

بر خلاف اکثر مردم سارا هاپکینز (با بازی اوستین جانسن) اعتقاد راسخی به خدا دارد و هنگامی که یک واعظ از معجزات شگفت‌انگیز ایمان و باورهای اعتقادی می‌گوید، سارا تصمیم می‌گیرد برای حل مشکلات دست به دعا ببرد. با دعاهای سارا خیلی زود سایه‌ی بدبختی و بدبیاری از سر مردم شهر کنار می‌رود، اما واکنش رسانه‌ها و مردم زندگی این دختر خوش‌قلب را به سمت و سویی جدید و غیرقابل پیش‌بینی می‌برد.

فیلم درام تاریخی «پِیک» (The Courier) که با نام «آیرون بارک» هم شناخته می‌شود با بازی بندیکت کامبربچ آخر هفته‌ی گذشته به طور متوسط با نمایش در ۷۱۳ سالن ۲۶۴ هزار دلار فروخته و مکان دهم باکس آفیس را از آن خود کرده است. پِیک از چند روز قبل در کشورهای اروپایی هم روی پرده رفته و این بازارها تا به امروز ۳.۵ میلیون دلار فروخته تا مجموع درآمد خود را به ۹.۵ میلیون دلار برساند.

در خلاصه داستان رسمی فیلم آمده است: «گرویل وین، یک جاسوس برتانیایی است که در خلال جنگ سرد سعی دارد بحران موشکی کوبا را خاتمه دهد.» تا به امروز بر اساس ۱۴۳ بررسی امتیاز قابل اعتنای ۸۷ از ۱۰۰ برای این فیلم در پایگاه راتن‌تومیتوز ثبت شده است.

۵.۹* رقم فروش بر اساس میلیون دلار است.

منبع:

BOX oFFice MOJO

دوشنبه شب فیلم «دور دیگر» (Another Round) به کارگردانی توماس وینتربرگ جایزه‌ی اسکار بهترین فیلم بین‌المللی را از آن خود کرد و حالا اعلام شده کمپانی آپیا وِی و لئوناردو دی‌کاپریو قصد دارند نسخه‌ی انگلیسی این فیلم دانمارکی را بسازند.

هالیوود بارها نسخه‌ی انگلیسی‌زبان فیلم‌های موفق آسیایی و اروپایی را ساخته است، اما متاسفانه اغلب این آثار از لحاظ کیفی به طرز فاحشی پایین‌تر از فیلم‌های اصلی بوده‌اند. به عنوان مثال اسپایک لی، کارگردان برنده‌ی اسکار در سال ۲۰۱۳ فیلم کره‌ای تحسین‌برانگیز «اولدبوی» (Oldboy‎) از پارک چان-ووک را بازسازی کرد، اما این فیلم به یک شکست کامل نزد منتقدان و در گیشه بدل شد. با تمام این تفاسیر سینماگران آمریکایی همچنان علاقه‌ی بسیاری به بازسازی فیلم‌های موفق غیرانگلیسی‌زبان دارند و حالا نوبت به دور دیگر رسیده است.

بنا بر گزارش ددلاین کمپانی آپیا وِی و لئوناردو دی‌کاپریو به همراه جنیفر دیویسون کیلوران امتیاز بازسازی فیلم دور دیگر را به دست آورده‌اند. در این نسخه دی‌کاپریو قرار است جایگزین مس میکلسن شود و در قالب یک مرد میانسال که با بحران‌های عاطفی و خانوادگی بسیاری مواجه می‌شود، نقش‌آفرینی کند. بازی میکلسن در فیلم دور دیگر بسیار چشمگیر بود و او به خوبی توانسته بود غلیان احساسات متضاد درونی یک مرد را به نمایش بگذارد، به همین خاطر کار دی‌کاپریو برای موفقیت در این نقش بسیار دشوار است.

هنوز نویسنده‌ی فیلم‌نامه‌ی بازسازی دور دیگر مشخص نیست، اما توماس وینتربرگ، نویسنده و کارگردان فیلم اصلی به همراه سیس گراوم یورنسن و کاسپر دیسین وظیفه‌ی تهیه‌کنندگی اجرایی آن را بر عهده خواهند داشت. وینتربرگ در سال ۲۰۱۲ با فیلم «شکار» توانست تقریبا یک دهه پس از شکوفایی دگما ۹۵ و فیلم‌های محبوبی همچون «شکستن امواج» و «رقصنده در تاریکی» به کارگردانی لارنس فون تریه و فیلم بلند «جشن» به کارگردانی خودش، باری دیگر توانست نظر سینمادوستان را به سمت سینمای دانمارک جلب کند.

یک دور دیگر داستان چهار معلم را روایت می‌کند که قصد دارند زندگی جدیدی را آغاز کنند. آن‌ها تصمیم می‌گیرند روزانه مقدار مشخصی الکل مصرف کنند؛ زیرا معتقدند مقداری الکل می‌تواند رنگ و بوی خوبی به زندگی روزمره‌ی آن‌ها ببخشد، اما این تصمیم باعث می‌شود تمام زندگی حرفه‌ای‌شان زیر و رو شود.

منبع:

deadline

برخلاف لیست برندگان اسکار نقش اصلی مرد که نام دانیل دی-لوئیس و شان پن، دو مرتبه در آن به چشم می‌خورد، در لیست برندگان اسکار نقش اصلی زن هیچ نامی وجود ندارد که دو مرتبه تکرار شود.

اسکار همه و هیچ است. در واقع اسکار جایزه‌ای است از سوی هالیوود که به هالیوود اهدا می‌شود، اما از سمت دیگر دریافت یکی از این مجسمه‌ها می‌تواند برای همیشه کارنامه‌ی حرفه‌ای برنده را تغییر دهد.

متأسفانه وقتی نگاهی به لیست برندگان اسکار نقش اصلی زن می‌اندازیم، درمی‌یابیم که از بیست برنده، پانزده نفر آن‌ها به دنبال اجرای نقش زنی غمگین توانسته‌اند اسکار را به‌خانه ببرند، در حالی ‌که در لیست برندگان اسکار نقش اصلی مرد گوناگونی بیشتری در ژانر، شخصیت‌ها و کیفیت‌ها دیده می‌شود.

نکته‌‌ی جذاب آن است که در سال‌های اخیر، بهترین بازیگران به‌ندرت برای بهترین نقش‌هایشان برنده شده‌اند و این همان چیزی است که لیست پیش‌روی ما را پیچیده‌تر می‌کند. ما برای تصمیم‌گیری درباره‌ی لیست، خود بازیگران را کنار گذاشته‌ایم و تنها به نقشی که آن را مقابل دوربین برده‌اند، توجه کرده‌ایم.

۲۰. ساندرا بولاک برای نقطه‌ی کور (The Blind Side)

• محصول: ۲۰۰۹
• کارگردان: جان لی هنکاک
• بازیگران: ساندرا بولاک، کوینتون آرون
• امتیاز راتن تومیتوز: ۶۶ از ۱۰۰
• امتیاز متاکریتیک: ۵۳ از ۱۰۰

بولاک بازیگر فوق‌العاده‌ای است، اما بازی او در نقش یک زن سفید پوست ثروتمند که پسر سیاه‌پوست فقیری را به سرپرستی می‌گیرد، لایق اسکار نیست. نه‌تنها فیلم در حد و اندازه‌های یک فیلم ماندگار نیست، بلکه بازی بولاک هم چندان چشم‌گیر نیست. بازی بولاک در نقطه‌ی کور حتی در لیست پنج بازی برتر خود بولاک هم قرار نمی‌گیرد.

• کسی که باید برنده می‌شد: گابوری سیدیب برای گران‌بها (Precious)

۱۹. کیت وینسلت برای کتاب‌خوان (The Reader‎)

• محصول: ۲۰۰۸
• کارگردان: استیون دالدری
• بازیگران: کیت وینسلت، ریف فاینز
• امتیاز راتن تومیتوز: ۶۳ از ۱۰۰
• امتیاز متاکریتیک: ۵۸ از ۱۰۰

تا فرارسیدن فصل جوایز سال ۲۰۰۸ و ۲۰۰۹، کتاب‌خوان جزء فیلم‌های دیده شده و بازی وینسلت به دنبال ایفای نقش خود در فیلم جاده‌ی انقلابی (Revolutionary Road) یکی از نامزدهای اصلی اسکار در نظر گرفته می‌شدند، اما فیلم علاوه بر این که برای وینسلت نامزدی در اسکار را به همراه آورد، بلکه توانست خودش را هم بین نامزدهای بهترین فیلم جا دهد و همه‌‌ی این‌ها تنها از هاروی واینستین برمی‌آمد؛ مردی که حالا چندین سال است به دنبال رسوایی‌های جنسی از هالیوود طرد شده است.

وینسلت در نقش خود قابل قبول است، اما او در کارنامه‌ی خود اجراهایی دارد که بسیار از بازی او در کتاب‌خوان چشم‌گیرتر هستند.

• کسی که باید برنده می‌شد: مریل استریپ برای تردید (Doubt)

۱۸. جنیفر لارنس برای دفترچه‌ی امیدبخش (Silver Linings Playbook)

• محصول: ۲۰۱۲
• کارگردان: دیوید او. راسل
• بازیگران: بردلی کوپر، جنیفر لارنس
• امتیاز راتن تومیتوز: ۹۲ از ۱۰۰
• امتیاز متاکریتیک: ۸۱ از ۱۰۰

وقتی صحبت از بردن اسکار برای نقش اشتباهی می‌شود، جنیفر لارنس در دفترچه‌ی امیدبخش یکی از بهترین نمونه‌ها است. اسکاری که به او داده شد به نظر می‌آمد نتیجه‌ی بازی او در زمستان استخوان‌سوز (Winter’s Bone) است.

لارنس یکی از بهترین بازیگران نسل خودش است، اما دفترچه‌ی امیدبخش فقط یک فیلم کمدی-رمانتیک خوب است و نه چیزی بیش از آن. به‌هرحال رأی‌دهندگان یک‌بار دیگر گرفتار فیلم‌سازی درخشان دیوید او. راسل شدند و از آنجایی که لارنس یک بازیگر خیره‌کننده است، بردن او باعث تعجب نشد.

• کسی که باید برنده می‌شد: جسیکا چستین برای سی دقیقه پس از نیمه‌شب (Zero Dark Thirty)

۱۷. نیکول کیدمن برای ساعت‌ها (The Hours)

• محصول: ۲۰۰۲
• کارگردان: استیون دالدری
• بازیگران: نیکول کیدمن، مریل استریپ
• امتیاز راتن تومیتوز: ۷۹ از ۱۰۰
• امتیاز متاکریتیک: ۸۰ از ۱۰۰

کیدمن تحت یک تغییر فیزیکی جذاب، بینی‌ تقلبی به صورت خود چسباند و در نقش ویرجینیا وولف مقابل دوربین رفت. اگر چه حتی در همان فیلم هم بازی جولیان مور از کیدمن به‌یادماندنی‌تر بود، اما شخصیتی که کیدمن ان را مقابل دوربین می‌برد و دو یا سه صحنه‌ی احساسی او نظر رأی‌دهندگان را به خود جلب کرد.

• کسی که باید برنده می‌شد: رنی زلوگر برای شیکاگو (Chicago)

۱۶. مریل استریپ برای بانوی آهنی (The Iron Lady)

• محصول: ۲۰۱۱
• کارگردان: فیلیدا لوید
• بازیگران: مریل استریپ، جیم برودنت
• امتیاز راتن تومیتوز: ۵۲ از ۱۰۰
• امتیاز متاکریتیک: ۵۴ از ۱۰۰

بانوی آهنی فیلم بسیار بدی است، اما مریل استریپ، یکی از نامزدهای عنوان بهترین بازیگر تمام تاریخ، در آن می‌درخشد.
بازی استریپ در این فیلم نمادی از این نکته است؛ یک بازی درخشان، بدون توجه به فیلمی که آن را فراگرفته است، یک بازی درخشان است. اگرچه استریپ در نقش مارگارت تاچر کم‌نظیر عمل می‌کند و هم‌زمان شخصیت ی و شخصی او را مقابل دوربین می‌آورد، اما نقش وایولا دیویس در خدمتکار پیچیده‌تر به‌ نظر می‌رسد.

• کسی که باید برنده می‌شد: وایولا دیویس در خدمتکاران (The Help)

۱۵. ریس ویترسپون برای سربه‌راه باش (Walk the Line)

• محصول: ۲۰۰۵
• کارگردان: جیمز منگولد
• بازیگران: واکین فینیکس، ریس ویترسپون
• امتیاز راتن تومیتوز: ۸۲ از ۱۰۰
• امتیاز متاکریتیک: ۷۲ از ۱۰۰

انتخاب ویترسپون برای فیلم زندگینامه‌ی جانی کش یک انتخاب بی‌نظیر بود و اجرای او هنوز هم بسیاری از طرفداران را به وجد می‌آورد. شاید او صحنه‌های پرتنشی مانند صحنه‌های فینیکس در فیلم نداشته باشد، اما چیزی که ویترسپون به نقش اضافه می‌کند یک نوع احساس اطمینان و هم‌دلی است که به مخاطب اجازه می‌دهد دلیل همراه شدن او با جانی کش در سختی‌ها و مشکلات را درک کند.

• کسی که باید برنده می‌شد: ریس ویترسپون برای سربه‌راه باش

۱۴. فرانسیس مک‌دورمند برای سه بیلبورد خارج از ابینگ، میزوری (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri‎)

• محصول: ۲۰۱۷
• کارگردان: مارتین مک‌دونا
• بازیگران: فرانسیس مک‌دورمند، سم راکول
• امتیاز راتن تومیتوز: ۹۰ از ۱۰۰
• امتیاز متاکریتیک: ۸۸ از ۱۰۰

اجرایی خیره‌کننده از یکی از بهترین بازیگران برنده‌ی اسکار در یکی از بهترین فیلم‌های قرن بیست و یک. بازی مک‌دورمند در سه بیلبورد خارج از ابینگ، میزوری کاملا به اندازه است؛ در مواقع نیاز درون‌گرا و در مواقع نیاز برون‌گرا. حتی شاید بتوان گفت بازی او چیزی است که از خود فیلم مک‌دونا ماندگارتر خواهد شد.

• کسی که باید برنده می‌شد: فرانسیس مک‌دورمند برای سه بیلبورد خارج از ابینگ، میزوری

۱۳. ماریون کوتیار برای زندگی ایده‌آل (La vie en rose)

• محصول: ۲۰۰۷
• کارگردان: الیویه داهان
• بازیگران: ماریون کوتیار، ژرار دپاردیو
• امتیاز راتن تومیتوز: ۷۴ از ۱۰۰
• امتیاز متاکریتیک: ۶۶ از ‍۱۰۰

بردن یکی از جایزه‌های اصلی بازیگری اسکار توسط یک فیلم خارجی‌زبان بسیار کم‌یاب است، اما به‌سختی می‌شد از بازی فوق‌العاده‌ی کوتیار در نقش ادیت پیاف چشم‌پوشی کرد. زندگی پیاف ناراحت‌کننده و غم‌انگیز است، همان‌طور که فیلم هم همین را بازتاب می‌دهد، اما کوتیار توانسته است احساس سرزندگی و مقاومتی به نقش اضافه کند که از هنر پیاف سرچشمه می‌گیرد.

• کسی که باید برنده می‌شد: ماریون کوتیار برای زندگی ایده‌آل

۱۲.جولیا رابرتز برای ارین براکویچ (Erin Brockovich)

• محصول: ۲۰۰۰
• کارگردان: استیون سودربرگ
• بازیگران: جولیا رابرتس، آلبرت فینی
• امتیاز راتن تومیتوز: ۸۴ از ۱۰۰
• امتیاز متاکریتیک: ۷۳ از ۱۰۰

فیلم سودربرگ که در آن رابرتس در نقش مادری تنها مقابل یک شرکت بزرگ قرار می‌گیرد تا حق افراد زیادی را پس بگیرد، به‌یادماندنی و ماندگار است. در دوره‌ای که رابرتز این نقش را پذیرفت، هنوز سعی داشت قفس فیلم‌های کمدی-رمانتیک که هالیوود او را در آن قرار داده بود، بشکند و با این فیلم توانست به هدف خود برسد.

• کسی که باید برنده می‌شد: جولیا رابرتز برای ارین براکویچ

۱۱. جولیان مور برای هنوز آلیس (Still Alice‎)

• محصول: ۲۰۱۴
• کارگردان: ریچارد گلتزر
• بازیگران: جولیان مور، الک بالدوین
• امتیاز راتن تومیتوز: ۸۵ از ۱۰۰
• امتیاز متاکریتیک: ۷۲ از ۱۰۰

مسیر فیلم هنوز آلیس برای رسیدن به اسکار عجیب بود. فیلم ابتدا بدون پخش‌کننده در جشنواره‌ی تورنتو حضور پیدا کرد. تمام منتقدان بازی مور را ستایش کردند و اطمینان حاصل کردند که اگر فیلم یک توزیع‌کننده پیدا کند، اسکار مور حتمی خواهد بود. همین اتفاق هم افتاد. سونی پیکچرز وارد شد، فیلم را خرید و مور نام خود را در تمام جشنواره‌ها جاودانه کرد.

مور یکی از بهترین بازیگران نسل خودش است و بازی او در نقش زنی که دچار فراموشی زودهنگام می‌شود کاملا خیره‌کننده است، اما بخشی از من هنوز هم آرزو می‌کند که ای‌کاش رزاماند پایک برای نقش دیوانه‌کننده‌ی خود در دختر گم‌شده (Gone Girl) اعتبار بیشتری به‌دست می‌آورد.

• کسی که باید برنده می‌شد: روزاماند پایک برای دختر گم‌شده

۱۰. هیلاری سوانک برای محبوب میلیون دلاری (Million Dollar Baby)

• محصول: ۲۰۰۴
• کارگردان: کلینت ایستوود
• بازیگران: هیلاری سوانک، کلینت ایستوود
• امتیاز راتن تومیتوز: ۹۰ از ۱۰۰
• امتیاز متاکریتیک: ۸۶ از ۱۰۰

محبوب میلیون دلاری یکی از فیلم‌های محبوب اسکار در آن سال بود و چهار اسکار برای بهترین کارگردانی، بهترین فیلم، بهترین بازیگر مکمل مرد و البته بهترین بازیگر نقش اصلی زن به‌دست آورد.

اگرچه برخی شاید با چرخش نهایی و صحنه‌ی آخر فیلم مخالف باشند، اما هیلاری سوانک بازی‌ای از خود به نمایش گذاشت که کاملا او را لایق دومین اسکار کارنامه‌ی هنری خود کرد. او در نقش بوکسوری که چندان چیزی از بوکس نمی‌داند، اما عشق فراوانی به آن دارد در محبوب میلیون دلاری مقابل دوربین ایستوود رفت. سوانک مقدار فراوانی عشق و جنگندگی به شخصیت می‌بخشد و این نقش را تبدیل به یکی از لایق‌ترین برندگان اسکار می‌کند.

• کسی که باید برنده می‌شد: هیلاری سوانک برای محبوب میلیون دلاری

۹. بری لارسون برای اتاق (Room)

• محصول: ۲۰۱۵
• کارگردان: لنی آبراهامسون
• بازیگران: بری لارسون، جیکوب ترمبلی
• امتیاز راتن تومیتوز: ۹۳ از ۱۰۰
• امتیاز متاکریتیک: ۸۶ از ۱۰۰

وقتی که فیلم اتاق منتشر شد، لارسون چهره‌ای ناشناخته بود. اتاق بیشتر برای آبراهامسون که پیش از آن هم کارهای پربازتابی ساخته بود، مورد انتظار بود، اما برای لارسون بازیگری به قبل و بعد از اتاق تقشیم شد.

بازی او در نقش زنی که سال‌هاست بر خلاف میلش در مخفی‌گاهی نگه داشته شده است پیچیده و الهام‌بخش است و لارسون شخصیت را در هنگام رویارویی با ناامیدی‌های محض به بهترین شکل راهنمایی می‌کند و بیش از همه‌ی این‌ها ارتباط او با جیکوب ترمبلی جوان خیره‌کننده است.

• کسی که باید برنده می‌شد: بری لارسون برای اتاق

۸. الیویا کولمن برای سوگلی (The Favourite‎)

• محصول: ۲۰۱۸
• کارگردان: یورگوس لانتیموس
• بازیگران: الیویا کولمن، اما استون
• امتیاز راتن تومیتوز: ۹۳ از ۱۰۰
• امتیاز متاکریتیک: ۹۱ از ۱۰۰

کلمن در سوگلی خیره‌کننده است، اما یک نقش مکمل است. این یکی از آن نمونه‌هایی است که استودیو فهمید آن سال پیروز شدن در رشته‌ی بهترین بازیگر نقش اصلی از پیروز شدن در رشته‌ی بهترین بازیگر نقش مکمل آسان‌تر است.

من سوگلی را دوست دارم، اما داستان فیلم از زبان اما استون روایت می‌شود و او نقش اصلی حقیقی است. بااین‌حال بازی کلمن در نقش ملکه‌ای که از نظر عاطفی به‌هم‌ریخته است خیره‌کننده است؛ لحظه‌ای فریادهایی از روی خنده و لحظه‌ای دیگر بغص‌هایی از غم و اندوه.

تماشای کولمن در این فیلم مانند تماشای یک شعبده‌بازی است؛ شما نمی‌دانید او چه می‌کند، اما کاملا توسط نتیجه و تأثیرات آن میخ‌کوب شده‌اید.

• کسی که باید برنده می‌شد: لیدی گاگا برای ستاره‌ای متولد شده‌است (A Star Is Born‎)

۷. اما استون برای لا لا لند (La La Land)

• محصول: ۲۰۱۶
• کارگردان: دیمین شزل
• بازیگران: اما استون، رایان گاسلینگ
• امتیاز راتن تومیتوز: ۹۱ از ۱۰۰
• امتیاز متاکریتیک: ۹۴ از ۱۰۰

لا لا لند یک فیلم فوق‌العاده است و اما استون در آن می‌درخشد. یک نمونه‌ی کمیاب در این لیست از شخصیتی داستانی که توانسته است اسکار بگیرد. علاقه‌ی محض و بیمارگونه‌ی آکادمی به نقش‌هایی که براساس شخصیت های واقعی اجرا شده‌اند، یکی دیگر از نشانه‌هایی است که سختی بیشتر استون برای کسب این جایزه را به نمایش می‌گذارد.

لا لا لند درام عاشقانه‌ای است درباره‌ی مسیرهایی که در زندگی مقابل ما قرار دارند و چیزهایی که ما قربانی می‌کنیم تا مسیری که انتخاب کرده‌ایم را طی کنیم. اجرای استون در نقش بازیگر تازه‌کاری که عاشق یک نوازنده‌ی تازه‌کار می‌شود کامل است. ترکیبی از مثبت‌اندیشی و بدبینی، امیدواری و ناامیدی.

• کسی که باید برنده می‌شد: اما استون برای لا لا لند

۶. رنی زلوگر برای جودی (Judy)

• محصول: ۲۰۱۹
• کارگردان: روپرت گولد
• بازیگران: رنی زلوگر، جسی باکلی
• امتیاز راتن تومیتوز: ۸۱ از ۱۰۰
• امتیاز متاکریتیک: ۶۶ از ۱۰۰

دفعات زیادی در تاریخ اسکار وجود دارد که یک فیلم، یک کارگردان یا یک بازیگر تنها به‌دلیل آن که شخصیتی حقیقی را به یاد مخاطبان و منتقدان می‌آوردند مورد توجه و عشق قرار گرفتند؛ مانند حماسه‌ی کولی (Bohemian Rhapsody)، اما جودی چنین فیلمی نیست.

اجرای زلوگر در نقش جودی گارلند که به اواخر زندگی خود نزدیک می‌شود، فراتر از تصور است. او نه‌تنها صدا و اخلاقیات گارلند را به خوبی بازآفرینی کرده است، بلکه احساسات و تاریخچه‌ای که آن‌ها از آن سرچشمه‌ می‌گیرند را هم می‌شناسد. پشت هر حرکت او قصد و هدفی قرار دارد و این کل ماجرا را عوض می‌کند.

• کسی که باید برنده می‌شد: رنی زلوگر برای جودی

۵. هلی بری در مهمانی هیولا (Monster’s Ball)

• محصول: ۲۰۰۱
• کارگردان: مارک فورستر
• بازیگران: هلی بری، بیلی باب تورنتون
• امتیاز راتن تومیتوز: ۸۵ از ۱۰۰

مهمانی هیولا یکی از افسرده‌کننده‌ترین فیلم‌هایی است که تا کنون ساخته شده است. فیلم درام عاشقانه‌ای است که در آن اتفاقات بد یکی پس از دیگری به وقوع می‌پیوندند و اجرای تاریخ‌ساز هلی بری لیاقت اسکاری را که برده است، دارد.

• کسی که باید برنده می‌شد: هلی بری برای مهمانی هیولا

۴. هلن میرن برای ملکه (The Queen)

• محصول: ۲۰۰۶
• کارگردان: استیون فریرز
• بازیگران: هلن میرن، مایکل شین
• امتیاز راتن تومیتوز: ۹۶ از ۱۰۰

اجرای زیبای میرن در این فیلم باعث شد که کار برای کسی که قرار است در سریال تاج (The Crown) نقش ملکه در این سنین را بازی کند، بسیار دشوار باشد. میرن به عنوان یک بازیگر، قدرتمند عمل می‌کند و این قدرت را به نقش خود یعنی ملکه هم منتقل می‌سازد.

• کسی که باید برنده می‌شد: هلن میرن برای ملکه

۳. ناتالی پورتمن برای قوی سیاه (Black Swan)

• محصول: ۲۰۱۰
• کارگردان: دارن آرونوفسکی
• بازیگران: ناتالی پورتمن، ونسان کسل
• امتیاز راتن تومیتوز: ۸۵ از ۱۰۰
• امتیاز متاکریتیک: ۷۹ از ۱۰۰

از زمان فیلم قوی سیاه هیچ فیلمی نبوده است که آن‌قدر عجیب و هم‌زمان تأثیرگذار باشد. پورتمن شخصیت پیچیده‌ی آرونوفسکی که هر لحظه تغییر می‌کند را به خوبی جذب می‌کند و آن را طی داستان فیلم هدایت می‌کند.

قطعا نمی‌شود به قوی سیاه اشاره کرد و رقص‌های باله‌ی خیره‌کننده‌ی پورتمن و هنر اجرای او را از قلم انداخت.

• کسی که باید برنده می‌شد: ناتالی پورتمن برای قوی سیاه

۲. شارلیز ترون برای هیولا (Monster)

• محصول: ۲۰۰۳
• کارگردان: پتی جنکینز
• بازیگران: شارلیز ترون، کریستینا ریچی
• امتیاز راتن تومیتوز: ۸۱ از ۱۰۰
• امتیاز متاکریتیک: ۷۴ از ۱۰۰

بسیار طول می‌کشد تا چنین اتفاقی پیش بیاید و یک بازیگر اجرایی چنین قدرتمند و با تمام وجود ارائه دهد. شارلیز ترون در فیلم پتی جنکینز کاملا در نقش یک قاتل سریالی غرق می‌شود. ترون به‌قدری با نقش یکی می‌شود که حتی اگر ما نتوانیم با شخصیت هم‌دردی کنیم، قادر خواهیم بود آن را درک کنیم. این وظیفه‌ای دشوار است و موفقیت‌آمیز شدن آن گواهی است بر خارق‌العاده بودن جنکینز و ترون.

• کسی که باید برنده می‌شد: شارلیز ترون برای هیولا

۱. کیت بلانشت برای جازمین غمگین (Blue Jasmine)

• محصول: ۲۰۱۳
• کارگردان: وودی آلن
• بازیگران: کیت بلانشت، الک بالدوین
• امتیاز راتن تومیتوز: ۹۰ از ۱۰۰

درست است که جازمین غمگین بسیار شبیه به اتوبوسی به نام هوس (A Streetcar named Desire) است و وودی آلن چندان چیز خاصی به مخاطب نشان نمی‌دهد، اما کیت بلانشت دیوانه‌کننده است.

بلانشت یکی از بهترین بازیگران حال حاضر هالیوود است و جازمین غمگین یکی از بهترین بازی‌های او تا به امروز. او نقش زنی که به‌دنبال مشکلات اقتصادی دچار فروپاشی عصبی شده است را به بهترین شکل ممکن روی پرده‌ی نقره‌ای می‌آورد. اجرای بلانشت نه فقط در بین ن بلکه یکی از بهترین اجراهای قرن بیست و یک است.

• کسی که باید برنده می‌شد: کیت بلانشت برای جازمین غمگین

منبع:

collider